Ευγνωμοσύνη στους καλλιτέχνες από την Ηγουμενίτσα που από το 1995 ανεβάζουν τις σύγχρονες τραγωδίες μου.
Φάος σημαίνει φως και η Τέχνη το περιλαμβάνει και το εκπέμπει. Οι δημιουργοί, οι καλλιτέχνες, είναι απαραίτητοι σε κάθε κοινωνία, μικρή ή μεγάλη, ακόμα κι αν η ίδια αρχικά δεν το γνωρίζει. Στην πορεία σίγουρα θα το αντιληφθεί και θα επωφεληθεί από την ύπαρξη και την δράση τους, θα καλλιεργηθεί και θα εξελιχθεί.
Εδώ και 40 χρόνια οι άνθρωποι που ίδρυσαν και στήριξαν την θεατρική σκηνή της πόλης της Ηγουμενίτσας και της ευρύτερης περιοχής της Θεσπρωτίας, συνεχίζουν την παραγωγή Τέχνης και την δημιουργία Πολιτισμού παρά τα εμπόδια και τις δυσκολίες που βρίσκουν στο διάβα τους.
Ξεκίνησαν το 1982 ως ΕΘΘ (Ερασιτεχνικό Θέατρο Θεσπρωτίας), στην πορεία συνεργάστηκαν με τον ΦΟΗ ( Φιλοπρόοδος Όμιλος Ηγουμενίτσας), καθώς και με πολλά σχολεία και πολιτιστικούς συλλόγους σε ολόκληρο τον Νομό. Αργότερα και για 10 συναπτά έτη συνέχισαν να δημιουργούν ως Δημοτική Θεατρική Σκηνή Ηγουμενίτσας, μετά για λίγο ως Απολλώνειο Θέατρο και εδώ και τέσσερα χρόνια ως ΦΑΟΣ.
Έχουν παρουσιάσει παραστάσεις σε δημόσιους, ιδιωτικούς και αρχαιολογικούς χώρους, σε όλη την Ελλάδα και εκτός συνόρων (Αλβανία, Ιταλία, Γερμανία). Συνεργάστηκαν με πολλούς καλλιτέχνες και με ανθρώπους από το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων και το Πολυθέατρο / Politheatro, σύγχρονους Έλληνες ηθοποιούς και σκηνοθέτες, όπως οι Γιάννης Θωμάς, Βαγγέλης Αθανασίου, Θοδωρής Γκόγκος και Βασίλης Κονταξής, θεατρικούς συγγραφείς όπως ο Κωνσταντίνος Μπούρας, σκηνογράφους – ενδυματολόγους όπως ο Τάκης Στεφάνου και ο Τζάτζος, και μουσικούς όπως οι Βαγγέλης και Περικλής Μπουλουχτσής. Επιπλέον έχουν συμμετάσχει σε πολλά πανελλήνια φεστιβάλ, αποσπώντας συνολικά 57 βραβεία και επαίνους (ερμηνείας, σκηνοθεσίας, σκηνικών κ.α.)
Παραστάσεις
1982 «Γραφείο με θέα την πλατεία Συντάγματος» Π.Μάτεσι
1983 «Ο Φώντας» Μ.Ευθυμιάδη
1984 «Κομμάτια», «Ο άνεργος» Γ.Σκούρτη
1985 «Οι ψόφιοι κοριοί» Μ.Ευθυμιάδη «Ο απεργοσπάστης» Γ.Σκούρτη
1987 «Συζήτηση περί ματαιότητας» Π.Μάτεσι
1989 «Διακοπή ρεύματος»
1990 «Το μέλλον δεν είναι δικό μας», «Ο μετανάστης»
1992 «Αντιγόνη» Σοφοκλή
1993 «Η υποταγή» Γ.Σκούρτη και το παιδικό «Ο Ανήλιαγος κι η Αφέγγαρη»
1994 «Η θαυμαστή Μπαλωματού» Φ.Γ.Λόρκα
1995 «Ο μάγος με τα χρώματα» με το ΕΠΑΛ Ηγουμενίτσας και «Αίτηση σε γάμο» Α.Τσέχωφ
1996 «Ο νευρικός κύριος» Δ.Ψαθά
1999 «Πλάτωνος- Απολογία Σωκράτους» Α.Αναστασάκη
2000 «Ο σκατζόχοιρος» Λ.Χριστίδη
2001 «Ο ζητιάνος ή το ψόφιο σκυλί» Μπ.Μπρεχτ / «Η απολογία μου» Γ.Άλλεν / «Ο νέος Διογένης» Λ. Μάλαμα
2002 «Εκκλησιάζουσες» Αριστοφάνη
2003 «Πυθία- Τειρεσίας : Η ώριμη ηλικία του Οιδίποδα» Κ.Μπούρα
2004 «Η Εκάβη στην Θράκη» Κ.Μπούρα και η επιθεώρηση «Αχ η γυναίκα» Κ.Παπαγεωργίου του Αθηναίου
2005 «Αλίμονο στους νέους» Α.Σακελλάριου – Χ.Γιαννακόπουλου
2006 «Πλούτος» Αριστοφάνη και «ο Ρίτσος με τον τρόπο του Γκροτόφσκυ»
2007 «Κλυταιμνήστρα» Κ.Μπούρα και «Όναρ» με το Πολυθέατρο
2008 «Νεκροί κάτω απ’ την Ακρόπολη» Π.Καράγιωργα με την θεατρική σκηνή Πέρδικας και «Οι ηλίθιοι» Ν.Σάιμον με το Πολυθέατρο
2009 «Άμλετ» Ο.Σαίξπηρ με το ΕΠΑΛ και «ο Μπίλλυ ο ψεύτης» με το Πολυθέατρο
2010 «Τσιγάρο στην ταράτσα» με το Πολυθέατρο
2011 «Τι θα πάρετε κύριε Σαίξπηρ» με το Πολυθέατρο
2012 «Προμυθέας Λυόμενος» Κ.Μπούρα
2014 «Βυσσινόκηπος» Α.Τσέχωφ με το Πολυθέατρο
2015 «Κύκνειο άσμα» Α.Τσέχωφ με το Πολυθέατρο
2016 «Το αίνιγμα του τράγου» σε κείμενα του Μ.Πασσιάκου
2017 «Κλυταιμνήστρα» Κ.Μπούρα με το Πολυθέατρο
2019 «Αμαζώντας Απλά- Η ποίηση της Perfomance» / παράσταση βιβλιοπαρουσίαση / Άρτεμις Αγαθοπούλου – Μαρία Στεφανίδου / ΦΑΟΣ
2019 «Διόνυσος» Κ.Μπούρα / ΦΑΟΣ
2019/2020 «Τρεις Γυναίκες από την ποίηση στο Θέατρο» Σύλληψη-Δραματουργία Άρτεμις Αγαθοπούλου / ΦΑΟΣ
2021 «Μαργιόλα» Βασίλη Δόση ΦΑΟΣ
Επίσης το 2005 ηθοποιοί της ομάδας συμμετείχαν στην μέσου μήκους ταινία «Η μετανάστις» μια παραγωγή της Θ.Ε.Α.Τ.Ο. σε σκηνοθεσία Φώτη Πολυχρονόπουλου και το 2006 στην μεγάλου μήκους ταινία «Πέρα από την Λίμνη» σε σκηνοθεσία Στράτου Στασινού.
Η Ομάδα Τέχνης ΦΑΟΣ αποτελεί έναν σημαντικό καλλιτεχνικό πυρήνα στην Θεσπρωτία που εμπλουτίζεται συνεχώς με νέους ανθρώπους, ώστε να γίνεται παραλαβή και να συνεχιστεί ηΠολυθέατρο δημιουργική του πορεία.
Ηγετική καλλιτεχνική φυσιογνωμία και στυλοβάτης, όλα αυτά τα χρόνια, είναι ο Θωμάς Λιώλιος, ηθοποιός, σκηνοθέτης και παιδαγωγός, ο οποίος μαζί με την Αρτέμιδα Αγαθοπούλου, εικαστικό, σκηνογράφο, ηθοποιό και ποιήτρια και με την στήριξη κάποιων ακόμα καλλιτεχνών και φιλότεχνων από την ευρύτερη περιοχή, κατάφεραν να στεγάσουν το όνειρο, με την δημιουργία του Θεάτρου ΦΑΟΣ, στο κέντρο της πόλης της Ηγουμενίτσας, στην οδό κυρά Βασιλικής 19.
Το Θέατρο – Πολυχώρος Τέχνης ΦΑΟΣ, εκτός από τις δικές του παραγωγές σύντομα θα φιλοξενεί και παραστάσεις συναδέλφων και ομάδων απ’ όλη την χώρα και το εξωτερικό, πολλές και ποικίλες δουλειές καλλιτεχνών απ’ όλους τους χώρους της Τέχνης, εικαστικά, ποίηση, μουσική κ.α. όπως και προβολές ταινιών και ντοκιμαντέρ. Εντός του λειτουργεί εργαστήριο – εκκολαπτήριο νέων δημιουργών, για μικρούς και μεγάλους, για όλους εκείνους που επιθυμούν να καλλιεργήσουν και να αξιοποιήσουν τα ταλέντα τους. Εργαστήρι Υποκριτικής, Αυτοσχεδιασμού, Φωνητικής, Κινησιολογίας και Έκφρασης, Perfomance και Εικαστικών Τεχνών, που θα εμπλουτίζεται με διάφορα σεμινάρια εξωτερικών συνεργατών που θα φιλοξενηθούν για να μοιραστούν μαζί μας γνώση και εμπειρία. Επίσης θα λειτουργεί το μπαράκι του φουαγιέ και ο χώρος της πίσω αυλής, όπου θα γίνονται συζητήσεις, αναγνώσεις βιβλίων, ενημερώσεις για διάφορα θέματα, δανειστική βιβλιοθήκη και μικρό πωλητήριο βιβλίων.
Οι παραγωγές για το έτος 2022 είναι τρεις.
Το σύγχρονο έργο «Είλωτες» συγγραφέας του οποίου είναι ο Δημήτρης Θεοχάρης, βασικό μέλος και ηθοποιός του ΦΑΟΣ. Η «Απολογία του Σωκράτη» σε διασκευή Βαγγέλη Ανδρέου, η σύγχρονη τραγωδία»Η Εκάβη στην Θράκη» του Κωνσταντίνου Μπούρα και ο μονόλογος «Διαστάσεις’ της Αρτέμιδος Αγαθοπούλου.
Ειδικά σήμερα, σε μια δύσκολη εποχή για την ελληνική κοινωνία και όχι μόνο, μιας και το φαινόμενο είναι παγκόσμιο, καλούμαστε άπαντες να αντέξουμε, να δώσουμε τον καλύτερο μας εαυτό, ο καθένας από το πόστο του και να στηρίξουμε και ο ένας τον άλλον. Η ελληνική επαρχία μπορεί να παράξει πολιτισμό, ο οποίος θα ενισχύσει την σχέση του ανθρώπου με την φύση, την αποδοχή του στο καινούργιο και το διαφορετικό, την επαφή του με την παράδοση αλλά και την παραλαβή της, ώστε να αναπτυχθεί και να καρποφορήσει δυναμώνοντας τις ρίζες του. Ο κάθε άνθρωπος είναι απόλυτα απαραίτητος καθώς είμαστε οι κρίκοι της ίδιας αλυσίδας. Ο καλλιτέχνης, για τον οποίο μπορούμε εμείς από την σκοπιά μας να μιλήσουμε, έχει επιλέξει έναν εκ των πραγμάτων αρκετά δύσκολο δρόμο, διότι εκτός από το ότι παλεύει άνισα για την επιβίωση, βιώνει και άπειρες εσωτερικές συγκρούσεις ώστε να καταφέρει να εμπνέεται, να δημιουργεί και να κοινωνεί στην πορεία το έργο του με τον υπόλοιπο κόσμο. Εκείνος ισορροπεί αέναα σ’ ένα τεντωμένο σχοινί, ανάμεσα απ’ την αποδοχή και την απόρριψη και κερδίζοντας αυτήν την μάχη με την καρδιά του και το πνεύμα του και με την ταπεινότητα που τον στηρίζει, έχει σίγουρα να προσφέρει πολλά.
Καλό δρόμο να έχουμε να βαδίζουμε, στα μονοπάτια της Ζωής και της Τέχνης. Σας περιμένουμε στις παραστάσεις μας, στις παρουσιάσεις, στις εκθέσεις, στα εργαστήρια και στα σεμινάρια μας, αλλά και απλά στον χώρο μας για ένα ποτήρι κρασί, ένα βιβλίο, μια ανταλλαγή εικόνων, ένα μοίρασμα συναισθημάτων. Με αγάπη και φως.
Επιτέλους, μια διεισδυτική ανάλυση τής ιδιαιτερότητας τής ποιητικής μου.
Ευχαριστώ τον Δρ Παναγιώτη ΒΟΥΖΗ για την εμβριθέστατη κριτική του που φωτίζει το σύνολο τού έργου μου και την ιδιαιτερότητα τής ποιητικής μου:
στην όχι και τόσο μακρινή Ιαπωνία κυκλοφορεί ο ποιητικός μου διάλογος (με την Maki Starfield) “Duet of Enlightenment”
https://join-us-junpa.webnode.jp/l/juri-talvet-estonia/
και σε μετάφραση:
και σε άλλη μετάφραση:
και στο αγγλογιαπωνέζικο πρωτότυπο (η έκδοση είναι τρίγλωσση: ελληνικά-αγγλικά-γιαπωνέζικα, στο σχετικό σύνδεσμο όμως είναι μόνο τα αγγλικά και τα γιαπωνέζικα):
https://join-us-junpa.webnode.jp/l/juri-talvet-estonia/
Konstantinos Bouras (Greece)
2020年03月06日
響き合う東西詩人：詩的対話 「閃の二重奏」コンスタンチノス・ブーラ＆マキ・スターフィールドWestern-Eastern Poets in Sympathy: Poetic Dialogue “Duet of Enlightenment” Konstantinos Bouras & Maki Starfield movie
Duet of Enlightenment 閃の二重奏
From “The poems of a plenty-F(o)ul Austerity”
(You can correct your days,
You can’t change them though…)
In poorly lit chambers I was ignited
And way before Dawn broke its light
I slipped into the Morning Stars’ garment
And I vanished into the rain…
For every islet of increased Entropy in the Universe
There is also its opposite, where Chaos ebbs
And the Word is retrieved. Balance.
What seems to us meaningless
It’s simply a rhythm
That our poor human brain
Does not have the time or the ability
To follow,
To grasp that there is after all something
Out there
Much wider than our insecure
Arrogance.
With sunshine and cloudiness
I measured life
It turned out correct.
*
From black holes you stay
Neither afar nor nearby:
They release you from superfluous
Material trashes
And they offer you [as a gift] high frequency radiances
Like the ones which turn the stones
Into diamonds.
*
Translation by Eleni Karapa
「長い禁欲生活の詩」（原題：”The Poems of a plenty-Foul Austerity”）から
Konstantinos Bouras
（あなたがたは日々を正すことはできても、
変更することはできない）
薄暗い部屋のなかで僕は点火された
そして夜明けを迎える前にその光は分散した
僕は朝の星の衣服に紛れ込み
雨のなかに消えた・・・
宇宙のエントロピーの増大がどの島にも起こることについて
反対もない。その場所で混乱が衰退し、
言葉は回復する。調和。
無意味に 思える ものは
単にリズムだ
人間の脳は理解する
時間や能力がない
結局 世の中には、
自信のない傲慢さよりもずっと賢いものがあることを
僕らは理解できない。
日差しと曇りのなか、
僕は人生を測定した
それは正しい とわかった。
*
君がいる ブラックホールから
遠いわけでも近いわけでもない。
ブラックホールは余計なものから君を解放させてくれる
物質的なゴミ
そして君に（ 贈り物として ） 高周波の放射能 を与える
石がダイアモンドに
変わるように。
*
暗闇を恐れるな。
それは光の兄弟であり
勇者を産む子宮をもつ
偉大な母だから。
*
僕らの存在の基盤石を打ち砕こう。
精神と肉体の 距離を直交させよう。
自然界の最大ベクトル。
*
海ウニよ、自由な太陽よ
君に焼かれよう！
*
慎重な僕らは火の中を掃く
単なる捨て身だ!!!
*
暗闇に沈むな
軽い吐き気のために。
僕らは光に沈む
暗闇の吐き気のために。
*
ついに、すべてが１つになる、
空のランタン。
Translation by Maki Starfield
Konstantinos BOURAS was born in Kalamata, a town in the Peloponnese region of Greece, in 1962.
He has studied mechanical engineering at the National Metsovio Institute of Technology in Athens, and has been working in this field since 1985.
K. B. has also graduated with honors in theatrical studies in the School of Philosophy at Athens University. Post graduate studies in theater (D.E.A.) at Paris III (La nouvelle Sorbonne), in Paris.
Many volumes of his poetic works have been published as well one novel.
His plays influenced by Greek mythology, are soon to be published in Greek, while they are in the process of been translated into English, French and Italian.
K.B.’s poetry is marked by the search for the sublime, by lyricism and a sensuality in the Kavafian genre and true to the classical Greek ideal and beauty.
He has knowledge of both Ancient Greek and Latin as well as being fluent in five written and spoken modern languages including English, French, German, Italian and Spanish.
K.B. is also a distinguished member of the International Society of Poets and a very active member of the International Theatrical Institute, the International Writers and Artists Association, the European Institute of Theatrical Research, the Centre for Research and Studies in Modern Greek Theatre and of the Greek Writers Association.
He has participated in several conferences and seminars while his texts and studies on poetry and the theater have been published in recognized art and scientific journals. web-site https://www.konstantinosbouras.gr
コンスタンティノス・ブーラ、1962年ギリシャのペロポネソス地方、カラマタ生まれ。アテネの国立メゾビオ工科大学で機械工学を学び、1985年以来この分野に従事している。さらにアテネ大学の哲学を優等で卒業、パリのパリIII（新ソルボンヌ）の劇場大学院コースを修了（D.E.A.）した。
小説と同様に多くの詩作が出版されている。ギリシア神話の影響を受けた演劇作品が、近日ギリシア語で出版される。また英語、フランス語、イタリア語に翻訳中である。荘厳さを模索しながら、カヴァフィアンジャンルにおける叙情性と官能性を兼ね合わせ、古典的なギリシャの理想と美を表現しているのが彼の 詩の特徴である。
彼は英語、フランス語、ドイツ語、イタリア語、スペイン語が堪能な上に、古代ギリシャ語とラテン語の知識がある。コンスタンティノス・ブーラは国際詩人会議の著名な会員であり、国際劇場、国際作家および芸術家協会、劇場演劇研究所、現代ギリシャ劇場研究および研究センター、ギリシャ作家協会に所属している。会議やセミナーに何度か参加し、詩や劇に関するテキストや研究は、認知度の高い芸術科学誌や科学誌に掲載されている。
ウェブサイトwww.konstantinosbouras.gr
公開作品：
• O porfiros Ilios tou Erota ke tou Thanatou, poetry, 1987
• Agouros Eros, poetry, 1988
• I Kilada ton Nekron Eroton, poetry, 1990
• Eros Iliotropos, poetry, 1993
• Agabes Eros, poetry, 1995
• Eros Trimargikos, poetry, 1997
• Ston asterismo tis Hecatis, plays, 1997
• Eros Palimpsistos, poetry, 1999
• Le Chant de la Mandragore, novel, Paris 1999
• Palmiers et Mandragores, theatre, Paris 1999
• The Death of Euripides, essay, Athens 1999
• To Meta tis tragodias, essay, Athens 2000
• Orthros Eonos, poetry, Athens 2000
• Erotika Moirologia, poetry, Athens 2002
• Eretis Iodous, poetry, Athens 2004
• Psychron Pyr, Odysseus, Athens 2005
• Phaos, Poetry, Athens 2007
• Poseidonis, Poetry, Athens 2008
• Diaskevazontas met’ eftelias, Plays, Athens 2009
• Eleftherias Anatoli, poetry, Athens 2010
• Archaeo Fagopoti, essay, Athens 2011
• Afthonia Bhureik, essay, Athens 2013
• Stylitis, poetry, Athens 2014
• Filosophontas anef, dokimia gia tin Krisi kai ton synhrono Anthropo, essays, Athens 2015
• To tzitziki tis Persefonis, plays, Athens 2015
• Tria ALPHA mia HETTA ki ena OMEGA, poems, Athens 2017
Translator
Maki Starfield was born in Ehime, 1972. She earned her Master of Arts from Sophia University, and then got the diploma of International business management (post graduate)with Honors from Niagara College and the certificate of TESOL from St.George International College in Canada. She began to make haiku in 2008, where she became recipient of a prize at the 12th annual Mainichi Haiku Contest. On February of 2012, she published a new collection, Kiss the Dragon.
She has recently been performing as a painter as well as a poet. She participated in Design Festa Vol.40 in Tokyo Big Site in 2014 and recently contemporary art exhibitions. She won a prize at the contemporary art (kindaibijutsu) association’s public recruitment exhibition in 2017, and was awarded twice (spring and autumn competition) in 2018, and she also got the honorable prize, Dojinsho at the 44th and 45th Taiyo Bijutsu Exhibition in 2018 and 2019, and got a prize at the Ueno Royal museum and has been awarded at the 2020 Salon of Artistes Français. She is a member of Japan Universal Poets Association. She is also a regular member of Sokyu, Sawa and Evergreen in Japanese haiku associates.
Japanese-English Bilingual Books: Duet of Dots co-authored with Naran Matos in 2015, Duet of Lines with Luca Benassi, Trio of Crystals with Hélène Cardona and John FitzGerald in 2017. Trio of Gardens with Lidia Chiarelli and Huguette Bertrand. Duet of Fireflies with Bill Wolak, Duet of Doors with Yesim Agaoglu, Duet of Mists with Dileep Jhaveri, Trio of Jade with Xiao Xiao, Dumu Luofei, Duet of Wings with Willem M. Roggeman, Duet of Islands with Sarah Thilykou, Duet of Faces with Yiorgos Veis, Trio of Windows with Ikuyo Yoshimura, Adjei Agyei-Baah, Duet of Enlightenment with Konstantinos Bouras, Duet of Pleiades with Paddy Bushe, Quartet of Rose Madder with Yao Yuan, Yu Xiu, Chaung, Yu-Huiand, Duet of Circles with Statis Gourgouris , Duet of Butterflies with John W. Sexton, moartea lui Don Quijote (Don Quixote’s death) –antologie/anthology Translated by Olympia Jacob & Jim Kacian (2018, Timpul) with Marius Chelaru, and Insuficiente Amor, Dueto de Nieblas, Unidad and Dueto de Luciérnagas are published in Spain in 2018, Pas assez d’amour , Duo de Lucioles are published in French in 2018, Non abbastanza amore, Duetto di Lucciole, Duetto di Nebbie in Italian, and Dueto de Rostos, Dueto da Iluminaçãoin in Portuguese in 2019, Единство in Russian in 2019, Dueto de Iluminación in Spanish and Dueto das Ilhas in 2020.
Her poems have appeared in literary magazines in Italy (Immagine & poesia vol 5 anthology),Greek (poeticanet), China (Guandongluming-Voice Overseas, Monthly Poetry), Republic of Azerbaijan, Romania (REVISTA), England (Ephemerae), India (Taj Mahal Review), and Korea (Expatriate Literature), Belgium (De Auteur) and been translated into more than 15 languages.
Award: Guido Gozzano Prize (Honorable Mention) 2018,2019
JUNPA Prize for a new poet 2020
マキ・スターフィールド （日本）
３行詩人、俳人、翻訳家。２００８年のときより俳句を独学で学び始める。上智大学大学院英米文学修士課程卒業およびカナダのナイアガラ大学国際ビジネス科大学院コース修了。２０１２年夏にはカナダのSt. George International CollegeでTESOLを取得。２０１１年夏にカナダから一時帰国し、アメリカの出版会社から出版デビュー。２０１２年２月に新句集『キス・ザ・ドラゴン』を自費出版でネット刊行。２０１２年６月、トロントのアートバーで季語にとらわれない新スタイル、３行詩を発表。現在日本に帰国し、独自の朗読会や３行ワークショップなどを行う。最近はイラスト画や絵画を描き始め、２０１４年デザインフェスタＶｏｌ．４０（東京ビックサイト）に出展、２０１７年近代美術協会の春と秋の公募展に入選、２０１８年同協会の春・秋の公募展で奨励賞ダブル入選、同年第４４回太陽美術展同人賞（同画集掲載）を受賞、２０１９年上野の森美術館 第３２回日本の自然を描く展入選、同年第４５回太陽美術展同人賞（同画集掲載）を受賞、２０２０年ル・サロン（フランス）に初入選した。
日本国際詩人協会会員。同人誌「蒼穹」同人会員、「澤」、「エヴァーグリーン」会員。
日英バイリンガル詩集：２０１５年『点の二重奏』ナーラン・マトスと共著。２０１６年『線の二重奏』ルカ・ベナッシと共著。２０１７年『晶の三重奏』ヘレン・カルドナ、ジョン・フィッツジェラルドと共著。２０１８年『庭の三重奏』リディア・キアレッリ、イゲット・ベルトランドと、『蛍の二重奏』ビル・ヴォラックと、『扉の二重奏』をイェシム・アガオルと、『霧の二重奏』をディリープ・ジャヴェリと、『翠の三重奏』を潇潇・度母洛妃と、『翼の二重奏』をウィレムM.ロッジマンと、『島の二重奏』をサラ・ティリコウと、『面の二重奏』をヨルゴス・ヴェイスと、『窓の三重奏』を吉村侑久代・アジェイ・アギイーバーと、２０１９年『閃の二重奏』をコンスタンチノス・ブラスと、『昴の二重奏』をパディ・ブーシェと、『茜の四重奏』を姚园 、宇秀、莊雲惠と、『環の二重奏』をスタティス・グルグリスと、『蝶の二重奏』をジョン・W・セックストンと共著。
２０１８年『愛は満足しない』『霧の二重奏』『ワンネス』『蛍の二重奏』のスペイン語版、『愛は満足しない』『蛍の二重奏』のフランス語版、２０１９年『愛は満足しない』『蛍の二重奏』『霧の二重奏』のイタリア語、『面の二重奏』『ワンネス』のポルトガル語版、『ワンネス』のロシア語版、２０２０年『閃の二重奏』のスペイン語版、『閃の二重奏』ポルトガル語版を出版。彼女の詩は、イタリア、ギリシャ、中国（关东鹿鸣· 海外之声、詩歌月刊）、ルーマニア、アゼルバイジャン共和国、イギリス、インド、韓国、ベルギーの文学雑誌に掲載され、１５カ国語以上に訳されている。
２０１８年及び２０１９年グイド・ゴッツァーノ賞特別審査員賞受賞
２０２０年JUNPA新人賞受賞
国際雑誌『詩の架け橋：天橋』およびJUNPA BOOKS編集スタッフ
国際オンライン雑誌NADWAH（香港）の編集委員
editor of online international journal Poetic-Bridge: Ama-Hashi and JUNPA BOOKS.
“Οι μονόκεροι της ερήμου”, ένα από τα πιο αγαπημένα μου ποιήματα σε αγγλική μετάφραση, από το 1997
https://www.poemist.com/konstantinos-bouras/unicorns-of-the-desert
χάρη σε αυτό έγινα το 1997
distinguished member of the INTERNATIONAL SOCIETY OF POETS
στην Washington D.C.
και ο τότε Πρόεδρος CLINTON
μού επέδωσε πλακέτα και σχετικό σηματάκι της εταιρείας σε καρφίτσα για το πέτο
(την έχω ακόμα, αν και πολλά άλλα χάθηκαν εν τω μεταξύ).
Το ουσιώδες παραμένει… Ευτυχώς…
KONSTANTINOS BOURAS
Athens, Greece
Unicorns Of The Desert
Be mellow like clouds
Be mellow like tempestuous sea
with tranquil depth
Be mellow like cyprus trees
inflamed by thunder
Be mellow with the sword
in the holy war your psyche
summons you
Be mellow like the thorn
piercing the breast
of a nightingale
compelling it to sing
Be mellow like the dagger
plunged into your flesh
to whiten
the lungs in light
Be mellow amongst ogresses
dwelling in your chamber
be gallant
gaze at them if you may
for above water Medusa
becomes a lump of clay
Be mellow hearken to the song of the sirens
fasten on the one spar
with Ulysses
But alas
if at the moment
of the most exquisite happiness
you plug your ears
your sanity shall be lost
Be mellow even encountering your demon
ejecting swords
sow them in your chest
like a helmet
Be mellow
and let the indian uttering
that once you find your other shelf
you shall perish
swing along with it
in the water of the one cave
bite its tongue
pierce its frame through daily
for if you feel remorse
you shall be lost.
Be mellow
sleepless for eternity
if you must
sowing flowers in the desert
to be uprooted by simoon
Be mellow
like the sword
without a sheath.
Be mellow like tempestuous sea
with tranquil depth
Be mellow like cyprus trees
inflamed by thunder
Be mellow with the sword
in the holy war your psyche
summons you
Be mellow like the thorn
piercing the breast
of a nightingale
compelling it to sing
Be mellow like the dagger
plunged into your flesh
to whiten
the lungs in light
Be mellow amongst ogresses
dwelling in your chamber
be gallant
gaze at them if you may
for above water Medusa
becomes a lump of clay
Be mellow hearken to the song of the sirens
fasten on the one spar
with Ulysses
But alas
if at the moment
of the most exquisite happiness
you plug your ears
your sanity shall be lost
Be mellow even encountering your demon
ejecting swords
sow them in your chest
like a helmet
Be mellow
and let the indian uttering
that once you find your other shelf
you shall perish
swing along with it
in the water of the one cave
bite its tongue
pierce its frame through daily
for if you feel remorse
you shall be lost.
Be mellow
sleepless for eternity
if you must
sowing flowers in the desert
to be uprooted by simoon
Be mellow
like the sword
without a sheath.
Ακόμα μία μεγάλη διεθνής τιμή!!! Στίχοι μου μελοποιημένοι σε διεθνή όπερα!!! Zorzes Katris σε ευγνωμονώ. Για την ΕΛΛΑΔΑ, για την ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ!!!
Όπερα Ιωάννης Καποδίστριας.
“η δολοφονία ενός ανεκπλήρωτου έρωτα”
Μουσική – Ενορχήστρωση – Ψηφιακός Σχεδιασμός – Σελιδοποίηση Zorzes Katris
Σύνοψη/Plot: Zorzes Katris
Επιλεγμένη Ποίηση: Γιώργος Παπαδόπουλος – Konstantinos Bouras – Giannis Filippakis – Δάφνη Βουβάλη – Ελένη Οικονόμου – Ηλίας Παπακωνσταντίνου.
Μετάφραση στα Ιταλικά: Giorgia Karvunaki
Γραφιστικό Πορτραίτο Ιωάννη Καποδίστρια: Franck Vns (Παρίσι)
Η Τελετή Απονομής των Κρατικών Λογοτεχνικών Βραβείων 2021
στο ανανεωμένο και ανανεωτικό Εθνικό μας Θέατρο.
Ακόμα μία χρονιά με ευταξία και καθολική αποδοχή τιμωμένων και βραβευόντων αποδόθηκαν τα ύψιστα λογοτεχνικά εύσημα.
Το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού επέτυχε το άριστα και στην φετινή Τελετή Απονομής των Κρατικών Λογοτεχνικών Βραβείων 2021, καθώς και των Κρατικών Βραβείων Συγγραφής Θεατρικού Έργου 2020 που πραγματοποιήθηκε χθες, Δευτέρα 20 Ιουνίου 2022 στις 21:00 στο Εθνικό Θέατρο, Αγίου Κωνσταντίνου 22 Αθήνα.
Η γενική εντύπωση ήταν της φιλοσοφικής σοβαρότητας, χωρίς να αποφεύγεται η καθημερινή χαρμολύπη στις δύσκολες εποχές που ζούμε.
Οι βραβεύσεις αφορούσαν λογοτεχνικά βιβλία που εκδόθηκαν το 2020 κι είναι σαφές πλέον πως οι τελετές απονομής επανέρχονται στην ημερολογιακή σοβαρότητα (μετά από δύο διαδοχικές χρονιές καραντίνας).
Τα συγχαρητήρια ανήκουν δικαιωματικά τόσο στην Πολιτική Ηγεσία όσο και στα ακάματα, δημιουργικά και υποδειγματικά στελέχη τού Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Ιδιαίτερα απαιτητικό το έργο των επιτροπών, αξιολογητών και διοικητικών υποστηρικτών, που φέρνουν εις πέρας κάθε χρόνο ένα τιτάνιο πνευματικό έργο διαβάζοντας με προσοχή και με αποκλειστικό γνώμονα την αίσθηση δικαίου προκειμένου να εξασφαλιστεί η πολυπόθητη αξιοκρατία (θεμέλιος λίθος της Δημοκρατίας).
Το Εθνικό Θέατρο και ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του υποδέχτηκαν με ενθουσιασμό και πνεύμα παραδοσιακής φιλοξενίας την όλη εκδήλωση που ολοκληρώθηκε σε εύλογο χρονικό διάστημα και με απόλυτη συνεκτικότητα.
Σύντομα λοιπόν (προς το τέλος του έτους, ελπίζω) με τα Κρατικά Λογοτεχνικά Βραβεία για τα βιβλία που εκδόθηκαν μόλις πέρυσι, το 2021.
Με σεβασμό, εκτίμηση, αναγνώριση τού τιτάνιου πολιτιστικού έργου που συντελείται τώρα στη χώρα μας,
Έμπλεος ενθουσιασμού,
Δρ Κωνσταντίνος Μπούρας, ποιητής-κριτικός
“Στάχτη στο μελτέμι της Ιωνίας γης”,
παράσταση βασισμένη στο κείμενο τής Στέλλας Φραντζή με αφορμή πραγματικά γεγονότα, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Στέλιου Καλαθά.
Εκεί που το λαϊκό συναντάει το αστικό και το ποιοτικό ερασιτεχνικό τον καλώς εννοούμενον επαγγελματισμόν.
Από τον ποιητή, θεατρολόγο και κριτικό Κωνσταντίνο Μπούρα
Στο «Θέατρο κάτω από τη γέφυρα» παρακολούθησα χθες, Κυριακή 19 Ιουνίου 2021, με τον φίλο μου διακεκριμένο συγγραφέα Δρ Χρήστο Ναούμ, Καθηγητή Δημιουργικής Θεατρικής Γραφής στο εργαστήρι τού Στέλιου Καλαθά μια πραγματικά πηγαία, αυθόρμητη και θερμή «λαϊκή» εκδήλωση αυθεντικού λαϊκού πόνου. Η πληγή από την Καταστροφή τής Σμύρνης ακόμα αιμάσσει κι αιμορραγεί ασυγκράτητα, από τον φόβο της διαρκούς επαναλήψεως στο μέλλον μιας τραυματικής Ιστορίας αενάως επαναλαμβανομένης.
Το τραγικό είναι πέραν τής Λήθης. Τα ακραία συναισθήματα που γενούν οι φυσικές κι ανθρώπινες καταστροφές εγγράφονται σε ακασικά αρχεία με έναν πρωτογενή αιθέρα ασύλληπτης πυκνότητας. Ανεξίτηλη η εγγραφή παρόμοιων συλλογικών παθημάτων/μαθημάτων, στα οποία – όπως φαίνεται – το Ανθρώπινο Είδος είναι ανεπίδεκτο και κρίνεται εσαεί επανεξεταστέο.
Δυστυχώς. Η Στέλλα Φραντζή επηρεασμένη από κινηματογραφικούς και τηλεοπτικούς κώδικες μεγαλουργεί στον τομέα του λαϊκού θεάτρου με στοιχεία μελοδραματικά αλλά και ρεαλιστικά.
Ο Στέλιος Καλαθάς, εμπνευστής και ενορχηστρωτής τού σεμιναρίου «Συναισθηματικής Διαλεκτικής» απευθύνεται το ίδιο σε επαγγελματίες κι ερασιτέχνες προκειμένου να συμβάλλει στην συλλογική αυτογνωσία μέσα από την επιμέρους ατομική ευαισθητοποίηση σε θέματα ιστορικά και κοινωνικά.
Ο ατομιστής άνθρωπος τής εποχής μας, μετά από τόσες παντός είδους καραντίνες βγαίνει από το καβούκι του κι εξακτινώνεται εξ-ελισσόμενος προς άλλες διαστάσεις κβαντικής ευωχίας κι εσωτερικής παραδεισένιας γαλήνης. Το ειρωνικό είναι πως μόνο μέσω της εργασίας πλέον μπορείς να βρεις την ελευθερία τού συνυπάρχειν και τού κατέχειν.
«Κατείχεν ελευθέρως». Αυτό είναι το πανάρχαιο ιδανικό παντός Διαφωτιστού.
Είδα την δεύτερη (από την διπλή) διανομή και την απήλαυσα δεόντως. Όλοι οι αυτόκλητοι ηθοποιοί ήταν υπέροχοι και λειτουργικοί στην περιγραφική ερμηνεία τους, ενόσω οι καλλιτέχνες που συνεργάστηκαν σε αυτό το σκηνικό ποίημα εργάστηκαν συνειδητά και φιλότιμα στη δημιουργία αυτού του δημοφιλούς αποτελέσματος που θα περιοδεύσει ανά την Ελλάδα.
Μην το χάσετε!!! Αυθεντικό λαϊκό θέατρο σε σύγχρονη μορφή.
Άνευ επιτηδεύσεως,
Δρ Κωνσταντίνος Μπούρας, αριστούχος διδάκτωρ Ιονίου Πανεπιστημίου
info:
https://www.artandlife.gr/athens/events/staxti_sto_meltemi_tis_ionias_gis
“Στάχτη στο μελτέμι της Ιωνίας γης”
Διάρκεια: 100′
Η Θεατρική ομάδα +αίσθημα της Συναισθηματικής Διαλεκτικής μας προσκαλεί στο θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα, στις 18 & 19 Ιουνίου και ώρα 20.30, στην παράσταση “Στάχτη στο μελτέμι της Ιωνίας γης” που ετοίμασε με αφορμή την επέτειο των 100 χρόνων από την καταστροφή της Σμύρνης.
Ένα έργο μνήμης και τιμής. Μια παράσταση που αποτελεί φόρο τιμής σε όλους τους ξεριζωμένους ανά τους αιώνες. Στάχτες που ταξιδεύουν πάνω από τα γαλανά νερά του Αιγαίου. Στροβιλίζονται και σιγοψιθυρίζουν λέξεις, μουσικές, έθιμα, μυρωδιές, μνήμες από μέρες αγαπημένες, μακρινές αλλά παντοτινές. Ένα μυστικό πασχίζει να μείνει θαμμένο στα συντρίμμια μιας άλλης ζωής, καθώς η μάνα Ιωνία χάνεται μέσα στις φλόγες του μίσους και της εκδίκησης. Η μνήμη γονατίζει με δέος μπροστά στην πληγή. Και από το δάκρυ γεννιέται η πρώτη αχτίδα της καινούριας μέρας. Ο έρωτας, βασικό σημείο αναφοράς, και τα βλέμματα των ηρώων μας πάντα στραμμένα προς το φως.
Τη διασκευή του έργου και τη σκηνοθεσία της παράστασης, υπογράφει ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Στέλιος Καλαθάς.
Τα σκηνικά και κοστούμια επιμελείται ο Μιχάλης Σδούγκος, φωτογραφία Richard Byron Perry, χορογραφίες Γιάννης Γκούλτας, βοηθός σκηνοθέτη Μιχάλης Μιχαλάκος, υπεύθυνη παραγωγής Σοφία Ρίζου.
Παίζουν (σε διπλή διανομή): Νάσια Ανδριοπούλου, Γιάννης Βαλληνδράς, Ελένη Βογιατζή, Γιάννης Γκούλτας, Ανθή Γριβέα, Χάρης Κούλης, Ανδριανή Κορωναίου, Γιάννης Κουτσουδάκης, Μιχάλης Μιχαλάκος, Νατάσσα Μπαργιαμάκη, Βούλα Μπλάντα, Περικλής Παπαδημητρίου, Κωνσταντίνος Παππάς, Κατερίνα Πέρρυ, Σοφία Ρίζου, Ανδριανή Σαχίνογλου, Βίβιαν Στουρνάρα, Ελένη Τζιαμουράνη, Όλγα Τσαρσιταλίδη, Γιώργος Φολόκη
Syn-chroni-cities (Πόλεις τού Φωτός στο Εδώ και Τώρα)
https://youtu.be/59GRZJY-4gA
μια από τις ωραιότερες εργασίες μου: ποίηση και εικόνα (εικόνες) ανταμώνουν σε συγκεκριμένο χώρο και χρόνο… Ευχαριστώ την ΧΑΡΙΣΜΑΤΙΚΗ εικαστικό ΕΥΗ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΙΔΗ για την γνωριμία με τους εμπνευσμένους καλλιτέχνες τής Luminous Eye Gallery.
Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες, αναδομημένοι κι αποτελεσματικότατοι.
Ακόμα μία ΑΠΟΛΥΤΗ ΕΠΙΤΥΧΙΑ ΑΠΟ ΤΟΝ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟ ΚΥΠΡΟΥ, χάρη στους άξιους συντελεστές, τους διεθνείς αυτούς καλλιτέχνες και τον καλλιτεχνικό διευθυντή τους, τον Κύριο Σάββα Κυριακίδη, βαθύ γνώστη τού θεατρικού γίγνεσθαι.
Κωμωδία με φιλειρηνικές, παγκόσμιες, διαχρονικές προεκτάσεις. Το πλέον δύσκολο, δυσχερές και δυσεπίτευκτο θεατρικόν είδος.
Από τον ποιητή, θεατρολόγο και κριτικό Κωνσταντίνο Μπούρα
«Μακάριοι οι ειρηνοποιοί ότι αυτοί υιοί Θεού κληθήσονται».
Εν μέσω πολεμικών συρράξεων σε διάφορα μήκη και πλάτη τού καταταλαιπωρημένου πανέμορφου γαλαζοπράσινου πλανήτη μας, αυτή η υπέροχη, εξαίσια, πανέμορφη, ολόδροση παράσταση, μας επιτρέπει να ελπίζουμε ακόμη στην αναγέννηση τού πανάρχαιου φιλειρηνικού κινήματος με προεξάρχοντα και πρώτο διδάξαντα τον Αριστοφάνη.
Οι ασπρόμαυρες ταινίες του νεοελληνικού κινηματογράφου είχαν γερά θεμέλια στην ασίγαστη παράδοση των μίμων, των μιμάδων και τον παντόμιμων, που ξεπερνώντας θρησκευτικά, φυλετικά, εθνικά και γλωσσικά όρια, γεφύρωσαν το πανάρχαιο ανθρωποκεντρικό και ανθρωπομετρικό πνεύμα τής Ελευθερίας με το ταλαίπωρο τώρα των διαδοχικών κι αλλεπάλληλων βιομηχανικών επαναστάσεων (τής Τετάρτης Ρομποτικής Βιομηχανικής Επαναστάσεως άρτι αρχομένης).
Παραζαλισμένος ο άνθρωπος από τον καταιγισμόν τής Πληροφορίας που δεν είναι και συνώνυμος της Γνώσεως, καταφεύγει στην κωμωδία, στην προσεκτικά πειραγμένη (λογική) τάξη τού κόσμου, με το πρόσχημα τής σκηνικής σύμβασης και της θεατρικής ελευθεροστομίας.
Με στοιχεία κόμικς τής δεκαετίας του 1980, αλλά και με την αισθητική των επιχρωματισμένων ασπρόμαυρων φιλμ, αυτή η εκπληκτική παράσταση τού Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου, με τους ηθοποιούς ζογκλέρ, που είχα την τύχη να παρακολουθήσωστην πρεμιέρα της (2/6/2022) στη Λευκωσία, στο Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ’, θα μείνει για πάντα στη μνήμη μου για το πηγαίο, διαδραστικό γέλιο που προκάλεσε στο φιλοθεάμον κοινό (εμού – του δυσκόλου – συμπεριλαμβανομένου).
Έχω δει πολλή κωμωδία. Είναι το πιο δύσκολο είδος. Θέλει τιτάνια προσπάθεια για να κάνεις να σκάσει το γέλιο, να ανθίσει η χαρά στο χείλος καταρχήν, μετέπειτα στο πρόσωπο και – τέλος – στο σώμα τού καθισμένου θεατή, του βυθισμένου στα προβλήματα και στις καθημερινές έγνοιες.
Άθλος, μεγάλος άθλος, κοινωνικός και πολιτικός, πολιτισμικός και ψυχαγωγικός (με την αρχαία έννοια). Η διασκέδαση είναι κάτι άλλο, όχι απαραίτητα προοδευτικό. Έχει στη ρίζα του το σκόρπισμα, το θόλωμα, την λήθη. Αντιθέτως εδώ ο ψυχαγωγικός σκοπός υπηρετήθηκε απόλυτα με συναίσθηση τής κοινωνικής και πολιτικής ευθύνης.
Κοινωφελής η τέχνη, όταν Τέχνη είναι.
Καλός κ’ αγαθοποιός ο άνθρωπος, όταν Άνθρωπος είναι.
Εδώ συναντήθηκαν Άνθρωπος και Τέχνη σε αγαστή, τέλεια συνεργασία.
Συγχαρητήρια σε όλους και όλες,
Πανάξιοι απαξάπαντες/απαξάπασες οι συντελεστές:
Σκηνοθεσία-Διασκευή: Παναγιώτης Λάρκου
Σκηνικά-Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου
Μουσική: Δημήτρης Σπύρου
Χορογραφία-Κίνηση: Άννη Χούρη
Βοηθός σκηνογράφος-ενδυματολόγος: Ελένη Ιωάννου
Σχεδιασμός φωτισμών: Γεώργιος Κουκουμάς
Παίζουν: Βασίλης Βασιλάκης, Πέτρος Γιωρκάτζης, Μιχάλης Καζάκας, Ηλιάνα
Κάκκουρα, Νάγια Τ. Καρακώστα, Μιχάλης Μουστάκας, Ονησίφορος Ονησιφόρου,
Βασίλης Χαραλάμπους, Άγγελος Χατζημιχαήλ.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΥΠΟΔΕΙΓΜΑΤΙΚΗ ΚΙ ΑΝΕΞΙΤΗΛΗ ΣΤΗΝ ΠΑΝΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΣΥΛΛΟΓΙΚΗ ΣΥΝΕΙΔΗΤΟΤΗΤΑ!!!
Μετά Λόγου Γνώσεως,
Δρ Κωνσταντίνος Μπούρας, Επισκέπτης Καθηγητής Θεατρικής Κριτικής στο ΕΚΠΑ
info:
Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες | • Πρεμιέρα στις 2 Ιουνίου 2022 •
των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου
19 Μαΐου 2022
Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου εγκαινιάζει τη φετινή καλοκαιρινή θεατρική περίοδο με την κωμωδία του αξεπέραστου συγγραφικού δίδυμου Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες, η οποία θα ταξιδέψει σε όλο το νησί για να ψυχαγωγήσει και να διασκεδάσει τους θεατές που θα την παρακολουθήσουν, ενώ το φθινόπωρο θα συνεχίσει την περιοδεία της σε δήμους και κοινότητες.
Μια παλιά οικογενειακή βεντέτα στοιχειώνει τις ζωές δύο απλών ανθρώπων που δεν γνωρίζονται μεταξύ τους: του Θωμά Μακρυκώστα και του Στέλιου Κοντογιώργη. Το μίσος αναζωπυρώνεται και οι δύο ήρωες δέχονται οικογενειακές πιέσεις για να αναλάβουν το χρέος της αντεκδίκησης. Διασταυρώνονται κατά τύχη σε ένα ξενοδοχείο στην Αθήνα, κι έτσι η αόρατη διαμάχη γίνεται ορατή. Θα καταφέρουν να βγουν αλώβητοι από αυτό το ξέφρενο αλληλοκυνηγητό και να γράψουν στο χιόνι την παλιά έχθρα;
Η κωμωδία Μακρυκωσταίοι και Κοντογιώργηδες, γραμμένη το 1959, γνώρισε τεράστια καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία χάρη στην κινηματογραφική μεταφορά της, ο απόηχος της οποίας είναι έντονος ακόμα και σήμερα.
Ο σκηνοθέτης Παναγιώτης Λάρκου και οι συνεργάτες του, έχοντας ως σύμμαχό τους τις απίθανες καταστάσεις, το σπαρταριστό διάλογο και τον καταιγιστικό ρυθμό του έργου, ζωντανεύουν σκηνικά τις συνέπειες ενός αδικαιολόγητου εθίμου, προσφέροντας γέλιο και σατιρίζοντας ανθρώπινους τύπους και συμπεριφορές.
Παραστάσεις
Λευκωσία, Αμφιθέατρο Μακαρίου Γ΄
2 Ιουνίου 2022 | Για εισιτήρια πατήστε ► ΕΔΩ
Ο μαρμαροθαυματοποιός ΚΩΣΤΑΣ ΝΤΑΗΣ:
Ο σύγχρονος Μονέ-Παρθένης-Μπουζιάνης-Μπαχαριάν-Χαλεπάς…
Από τον ποιητή, θεατρολόγο και κριτικό Κωνσταντίνο Μπούρα
Ο Δίας σαν χρυσή βροχή γονιμοποιεί την Γαία, εκπληρώνοντας το θέλημα τού παππού του, Ουρανού και εις πείσμα τού πλεονέκτη πατρός Κρόνου…
Ποτέ το νερό δεν ζωγραφίστηκε έτσι, ούτε από τον Μονέ.
Ποτέ το λευκό δεν έρευσε έτσι ούτε από τον Ασαντούρ Μπαχαριάν (στη Γκαλερί Ώρα, Ξενοφώντος 7).
Ποτέ το σχήμα δεν ήταν τόσο περιεκτικό, ούτε στον Παρθένη.
Ποτέ οι όγκοι δεν αποδόθηκαν τόσο τρισδιάστατα σε έναν καμβά. Ο Μπουζιάνης συναντάει τον Χαλεπά και ποιούν τον γλυπτο-ζωγράφο Κώστα Νταή, που έζησε σε χαλεπούς καιρούς, που τιμωρήθηκε για τις πρόωρες ζωγραφικές του επιδόσεις, αυτό όμως τον χαλύβδωσε να γίνει μεγάλος. Θα πρέπει ενδεχομένως να ευχαριστήσει τους διώκτες του.
Ο Μονέ θα ζήλευε αυτές τις λιμνογραφίες.
Ταξιδεύεις καλύτερα όταν κινείσαι γύρω από τους πίνακες τού Κώστα Νταή, σαν να είναι γλυπτά και τότε δημιουργείται ένας μετά-πίνακας, διαφορετικός κάθε φορά, ανάλογα με τον βηματισμό και το φως που πέφτει επάνω στο μεγαλούργημα.
Διεθνής καλλιτέχνης, παγκόσμιος, σωστά αξιοποιημένος σε έναν εκθεσιακό χώρο από τους ατμοσφαιρικότερους τής Αττικής, άριστα επιμελημένος από τον πολυκαλλιτέχνη και διαχρονικό μυαλό Νικόλαο Ζήβα, που είναι τόσο ιδιοφυής ώστε να μπορεί να γελάει σαν τον Μότσαρτ!!!
Μην χάσετε αυτό το σύγχρονο θαύμα. Εμπλουτίζει την περιρρέουσα ατμόσφαιρα με την Υψηλή Αισθητική που απευθύνεται σε όλα τα μάτια κι απωκοδικοποιείται από μία ευρυτάτη γκάμα συνδημιουργικών θεατών οίτινες αναγιγνώσκουν το πασιφανές μυστηριώδες και μυούνται μέσα από αυτά τα τεχνουργήματα στο Αρχέγονο Φως, όπως αντανακλάται και διαθλάται στο νερό (σε όλες τις μορφές Αυτού).
Μετά περιπατητικής φιλοσοφημένης εκστάσεως,
Δρ Κωνσταντίνος Μπούρας, Επισκέπτης Καθηγητής Θεατρικής Κριτικής στο ΕΚΠΑ
info από το Δελτίο Τύπου:
ΑΡΧΈΓΟΝΕΣ ΌΨΕΙΣ ΤΟΥ ΓΕΝΕΘΛΊΟΥ ΤΌΠΟΥ
Ιδού ένας χρωστήρας που τιθασεύει την καταιγίδα πάνω από τον Κάμπο, παγιδεύει τη ροή του αρχαίου Πηνειού, του Όλυμπου τα προϊστορικά τα χιόνια κρυσταλλώνει. Η ζωγραφική ποίηση του Κώστα Νταή και η στοργή για τη γενέθλια γή του, αποτυπώνονται με ενάργεια και δυναμικότητα πάνω στο χαρτί και τον καμβά. Ξεπερνά την εντοπιότητα και καθίσταται μία Οικουμενική Ζωγραφική, που απογυμνώνει την τεχνολογική μνήμη του θεατή, ο οποίος μένει ξαφνικά ενεός, μπροστά στην ανέγγιχτη φύση. Η δραματικότητα των χειρονομιακών περασμάτων των χρωμάτων στην ζωγραφική επιφάνεια, προκαλεί μια αίσθηση πρωτογονικού τοπίου και επιφέρει την ταύτισή της με αυτό.
Ο ΚΏΣΤΑΣ ΝΤΑΉΣ είναι ένας δεξιοτέχνης της απλότητας, ένας δραματουργός φυσικών σκηνών, με λιγότερο ρομαντισμό και περισσότερη χειρονομία από τον Turner. Το έργο του μας (καθ)οδηγεί πίσω στα τοπία της καταγωγής μας, με τα οποία έχουμε χάσει την άμεση επαφή, παγιδευμένοι στους αστικούς κατακερματισμένους κλωβούς μας.
Η παρουσίαση των έργων του Κώστα Νταή τιμά τον χώρο μας και καθιστά ευνόητη τη χαρά και την ευτυχία της συνεργασίας μας.
Νίκος Ζήβας για την Zivasart Gallery
Σύντομο βιογραφικό:
ΚΏΣΤΑΣ ΝΤΑΉΣ
Γεννήθηκε στη Λάρισα το 1954
Σπούδασε στη σχολή Καλών Τεχνών της Τήνου (1968 – 1971) και εργάστηκε στη ζωγραφική και τη γλυπτική στο μάρμαρο, στην Αθήνα και στη Λάρισα.
Την περίοδο 2003-2013 εργάστηκε στις αναστηλώσεις των μνημείων της Ακρόπολης των Αθηνών, ως εξειδικευμένος μαρμαρογλύπτης.
Συνεργάστηκε σκιτσογραφώντας με το λογοτεχνικό περιοδικό “Το Δέντρο”.
Είναι μέλος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδας.
Έργα του ανήκουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές της Ελλάδας και του εξωτερικού.
Zivasart Gallery
Παντανάσσης 1 Μαρούσι
Τηλ. 210 6830648, 6936 531 703
Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 10.00 – 21.00
